Peaking in the 1960s, Pop Art began as a revolt against mainstream approaches to art and culture and evolved into a wholesale interrogation of modern society, consumer culture, the role of the artist, and of what constituted an artwork. Focusing on issues of materialism, celebrity, and media, Pop Art drew on mass-market sources, from advertising imagery to comic books, from Hollywood's most famous faces to the packaging of consumer products, the latter epitomized by Andy Warhol's Campbell's soup cans. As well as challenging the establishment with the elevation of such popular, banal, and kitschy images, Pop Art also deployed methods of mass-production, reducing the role of the individual artist with mechanized techniques such as screen printing. With featured artists including Andy Warhol, Allen Jones, Ed Ruscha, Robert Indiana, Jasper Johns, Robert Rauschenberg, and Roy Lichtenstein, this book introduces the full reach and influence of a defining modernist movement. Достигнув расцвета в 1960-е годы, поп-арт начался как бунт против мейнстримных подходов к искусству и культуре и постепенно превратился в масштабное исследование современного общества, культуры потребления, роли художника и самого понятия произведения искусства.Сосредоточенный на темах материализма, знаменитости и медиа, поп-арт черпал вдохновение из массовой культуры: от рекламных изображений до комиксов, от самых узнаваемых лиц Голливуда до упаковки потребительских товаров, воплощением чего стали знаменитые банки супа Campbell Энди Уорхола. Наряду с вызовом художественному истеблишменту через возвышение столь популярных, банальных и китчевых образов, поп-арт также использовал методы массового производства, уменьшая роль индивидуального художника благодаря механизированным техникам, таким как трафаретная печать.Среди представленных художников — Энди Уорхол, Аллен Джонс, Эд Руша, Роберт Индиана, Джаспер Джонс, Роберт Раушенберг и Рой Лихтенштейн. Эта книга знакомит с масштабом и влиянием одного из определяющих модернистских движений.