The newest book from the widely revered Japanese artist Yayoi Kusama features her latest monumental and vibrant work and is the first to explore the experience of seeing it from the lens of the visitor “My entire life has been painted here. Every day, any day. I will never cease dedicating my whole life to my love for the universe.” —Yayoi Kusama One of the most influential artists of the twentieth and twenty-first centuries, Yayoi Kusama occupies a unique position within recent art history. Since the 1950s, she has created a profoundly personal oeuvre that resonates with a global audience. Distinctly recognizable, her works frequently deploy repetitive elements—such as dots—to evoke both microscopic and macroscopic universes. Celebrating the visitor experience, this publication offers an immersive tour of Kusama’s 2023 exhibition at David Zwirner New York. Illustrating thirty-five paintings, a gigantic sculptural maze of pumpkin walls, a lush garden of towering flowers, and a fan-favorite Infinity Mirror Room, the result is a book that offers the sense of experiencing the work in person for readers who have not had the chance. New scholarship by Robert Slifkin looks at how Kusama innovates and complicates art historical traditions of image production and how her art seeks to connect humans with the greater cosmos. An essay by Lynn Zelevansky reflects on her own long-standing engagement with Kusama’s work and the ways in which it, across the decades, can be seen as a record of love in all its complexity: full of humanity, generosity, affection, sadness, and pain. Новая книга всемирно признанной японской художницы Яёи Кусамы представляет её последние монументальные и яркие работы и впервые рассматривает их с точки зрения зрительского опыта.«Вся моя жизнь была написана здесь. Каждый день, любой день. Я никогда не перестану посвящать всю свою жизнь любви к вселенной». — Яёи КусамаОдна из самых влиятельных художниц XX и XXI веков, Яёи Кусама занимает уникальное место в истории современного искусства. С 1950-х годов она создала глубоко личное творчество, которое находит отклик у зрителей по всему миру. Её работы легко узнаваемы: часто в них используются повторяющиеся элементы — например, точки, которые вызывают ассоциации как с микроскопическими, так и с макроскопическими вселенными.Эта книга, посвящённая восприятию искусства зрителем, предлагает погружённое путешествие по выставке Кусамы 2023 года в нью-йоркской галерее David Zwirner. В ней представлены тридцать пять картин, гигантский скульптурный лабиринт из стен с тыквами, пышный сад гигантских цветов и любимая публикой «Комната бесконечных зеркал». Издание даёт возможность почувствовать, что значит пережить её искусство лично, даже тем, кто не смог посетить выставку.Новые исследования Роберта Слиффкина рассматривают, как Кусама переосмысляет и усложняет художественные традиции создания изображений и как её искусство стремится соединить человека с бескрайним космосом. Эссе Линн Зелевански отражает её давнюю личную связь с творчеством Кусамы и показывает, как оно на протяжении десятилетий может рассматриваться как хроника любви во всей её сложности — с её человечностью, щедростью, нежностью, грустью и болью.