An updated inventory of Katz’s works across mediums, from book illustration to printmaking Before the rise of Pop art, American artist Alex Katz (born 1927) developed an iconic style of figurative painting in the early 1960s-influenced by film, television and billboard advertising. Katz created seemingly detached and incredibly stylish portraits of New York’s social and art scenes as well as idyllic landscapes. Printmaking plays an equally central role in Katz’s work; he uses lithographs, etchings, silkscreens, woodcuts and linocuts to reproduce, reflect and further reduce his bold aesthetic, while retaining the radiant color characteristic of his paintings. Since the first edition of this catalogue raisonne, published in 2011, Katz has almost doubled his output of prints. This timely new edition includes his complete prints, cutouts and artists’ books, in addition to his book illustrations and public art projects. New essays and interviews with the artist provide profound insights into the work of one of the foremost American artists today. Оновлений каталог робіт Кетца в різних техніках — від книжкової ілюстрації до друкованої графіки.Ще до розквіту попарта американський художник Алекс Кетц (род. 1927) сформував на початку 1960-х свою знакову манеру фігуративного живопису, натхненне кіно, телебаченням і рекламними білобордами. Кетц створював, на перший погляд, відібрані, але неймовірно стильні портрети представників Санта-йоркської світської та художньої сцени, а також ідилічні пейзажі. Графіка займає не менш важливе місце в його творчості: художник використовує літографію, офорт, шовкографію, ксилографію та ліногравюру, щоб відтворювати, переосмислювати та ще лаконічніше висловлювати свою виразну естетику, зберігаючи водночас сяйну колірну палітру, що притаманне його живопису.З моменту виходу першого видання каталогу-резоне 2011 року Кетц майже вдвічі збільшив кількість своїх графічних робіт. Це своєчасне нове видання містить повний перелік його естампів, фігурних вирізів і артбуків, а також книжкових ілюстрацій і проєктів у галузі публічного мистецтва. Нові есе та інтерв'ю з художником дають глибше зрозуміти творчість одного з найбільш значущих американських майстрів сучасності.