Rising from the Ashes The first color lithographs of the rediscovered Pompeii When the excavations at Pompeii were first placed on a scholarly archaeological footing in the 19th century, brothers Fausto and Felice Niccolini were close at hand and ready to respond. Making use of the newly introduced technique of color lithography, they documented the buildings, frescos, statues, as well as the most ordinary everyday objects, of the city buried in just 24 hours by the catastrophic eruption of Vesuvius and preserved for over 1,600 years under a mantle of volcanic ash. The Niccolinis’ goal was to illustrate all aspects of life in the antique city. Their publication, Le case ed i monumenti di Pompei (“The Houses and Monuments of Pompeii”), which was issued in installments between 1854 and 1896 in Naples, presented over 400 color plates providing not only views, maps, and groundplans of the city and its public buildings, but also offered unprecedented access to Pompeii’s private residences. They revealed the astonishing painted wall decorations that adorned these long-buried abodes, their intricate works of art, and the practical utensils of everyday use, conjuring up a vivid picture of each house as a real domestic space. In total, the plates illustrated more than 1,000 items, each extensively specified and located for the first time, making the publication a major reference in Pompeii research. In addition, “animated” representations visualized daily life in Pompeii’s workshops, taverns, and shops, on its public squares, and in its temples, theaters, and baths. This meticulous facsimile revives the Niccolinis’ extraordinary achievement with all color plates and two introductory essays setting the project in its contemporary context and presenting the historical protagonists of the Vesuvian excavations. In addition, we explore the remarkable influence exerted by Pompeian art—and by the haunting plaster casts made of victims of the eruption—on the visual arts. Across painting, sculpture, and interior design, we trace the Pompeii legacy in the work of Robert Adam, Anton Raphael Mengs, Angelika Kaufmann, Jean-Auguste-Dominique Ingres, Lawrence Alma-Tadema, Pablo Picasso, and Giorgio de Chirico, right through to recent masters Duane Hanson and George Segal. Відлучені з попелу Перві кольорові літографії заново відкритих Холодизалій Коли в XIX столітті розкопок в шульги були вперше поставлені на Наукову археологічну основу, брати Фаусто та Фелісти Нікколіні були поруч і готові відгукнутися. Використовуючи нещодавно з'явилися техніку кольорової літографії, вони задокументували будівлі, фрески, скульптури, а також звичайні предмети побуту міста, закрите всього за 24 години внаслідок катастрофічного виверження Везувія і збережилося понад 1600 років під мантією вулканічного попелу.Циллю Ніколіні було проілюструвати всі аспекти життя античного міста. У їхньому виданні Lea case ed i monumenti di Pompei («Дома та пам'яткисії»), яке виходило частинами з 1854 до 1896 року в Неаполі, було представлено понад 400 кольорових аркушів, на яких були не тільки різновиди, карти та плани міста та його громадських будівель, , але й відкривалася безпрецедентний доступ до приватних резиденцій Громас. Вони показують дивовижні розписні настінні прикраси, що прикрашали ці давнозахошені житла, їхні хитромудри твори мистецтва та практичну утварю повсякденного користування, створюючи яскраве уявлення про кожен дім як про реальному вдома просторово. Загалом на табличках проілюстровано понад 1000 предметів, кожен із яких докладно описаний і знайдений вперше, що робить видання основним довідником у дослідженнях градусів. Крім того, «анімовані» зображення наочно демонструють повсякденне життя в майстернях, тавернах і магазинах 19, на її громадських площах, у храмах, театрах і лазнях.Це скрупульозне факсиміле відроджує видатне досягнення Ніколіні зі усіма кольоровими пластинами та двома вступними есе, у яких проєкт розглядається в сучасному контексті та розповідається про історичних героїв везувійських розкопок. Крім того, ми досліджуємо чудовий вплив, зазначений помпейським мистецтвом — і примарними гіпсовими сліпками, зробленими з жертв вивершування, — на образотворче мистецтво. У живописі, скульптурі та дизайні інтер'єрів ми простежимо спадщинужера Боба баскетбол, Антона Рафаеля Менгса, Ангеліки Кауфман, Жана-Огюста-Доміна Інгреса, Лоренса Альма-Тадеми, Пабло Пікассо і Джорджо де Кіріко, аж до недавніх майстрів Дуейна Хенсона та Джорджа Сігала.