The Dutch Golden Age of painting spawned some of history’s greatest artists and artisans, but few can boast the genius and legacy of Rembrandt Harmensz. van Rijn (1606–1669). Despite never leaving his native Netherlands, Rembrandt projected his oeuvre past the boundaries of his own experience, producing some of art’s most diverse and impactful works across portraiture, biblical, allegorical, landscape, and genre scenes. In all their forms, Rembrandt’s paintings are built of intricacies—the totality of each subtle facial wrinkle, gaze, or figure amounting to an emotional force that stands unmatched among his contemporaries and artistic progeny alike. Each work is imbued with feeling. Biblical scenes, like Bathsheba at her Bath, become vehicles for meditations on human longing, probing depths beyond that which is canonized in scripture or depicted in other representations. His portraits, be them of wealthy patrons or tradesmen, communicate the essence of an individual through fine demarcations, their faces bathed in an ethereal light against darkened earthtones. Perhaps most striking, his series of self-portraits is a triumph of the medium; beginning in his youth and spanning until a year prior to his death, Rembrandt’s self portraiture is an intimate glimpse into his lifelong process of self-reflection. This XL monograph compiles all 330 of Rembrandt’s paintings in stunning reproductions. From Belshazzar’s Feast to The Anatomy Lesson of Dr. Nicolaes Tulp, we discover Rembrandt’s painted oeuvre like never before. Золотий вік голландського живопису породив найбільших художників і ремісників, але мало хто може похвалитися генієм і спадщиною Рембранджа Харменса ван Рейну (1606-1669). Попри те, що Рембрандт ніколи не потрапляв рідні Нідерланди, його творчість вийшла за межі його власного досвіду, створивши кілька найрізноманітніших і разючих робіт у мистецтві, серед яких портрети, записані, алегоричні, пейзажні та жанрові сцени. Картини Рембрандта у всіх своїх проявах побудовані на хитросплетіннях: кожна тонка зморшка на обличчі, погляд або фігура — все це створює емоційну силу, яка не має собі рівних серед його сучасників і художніх поколінь.Заготівка робота пронизана почуттям. Дізнавні сцени, як-от «Вірсавія в лазні», стають провідниками роздумів про людську систему, проникаючи в глибини, що виходять за межі того, що канонізоване в Писанні або зображено в інших репрезентаціях. Його портрети, чи то багаті покровителями, чи то торговці, передають сутність людини через тонкі розмежування, їхні обличчя купаються в неземному світлі на тлі затемнених тонів землі. Можливо, найбільш разючою є серія автопортретів Рембрандту: починаючи від юності та до року перед смертю, його автопортрети — це інтимний погляд на процес самоаналізу, що триває все його життя.У цій монографії XL зібрані всі 330 картин Рембрандта з приголомшливими репродукціями. Від «Піра Белшаззара» до «Вока анатомії доктора Ніколаса Тульпа» — ми відкриваємо для себе мальовничу творчість Рембрандта як ніколи раніше.