Divine forms: The heavenly grace and human grandeur of a supreme Renaissance master In art history, we tend to be on first name terms only with the most revered of masters. The Renaissance painter and architect Raphael Santi (1483–1520) is one such star. The man we call simply Raphael has for centuries been hailed as a supreme Renaissance artist. For some, he even outstrips his equally famous, equally first-named, contemporaries, Leonardo and Michelangelo.From 1500 to 1508, Raphael worked throughout central Italy, particularly in Florence where he secured his reputation as a painter of portraits and beautifully rendered Madonnas, archetypical icons within the Catholic faith. In 1508 he was summoned to Rome by Pope Julius II and later embarked on an ambitious mural scheme for the Stanza della Segnatura in the Vatican. Within this room, Raphael’s The School of Athens is considered a paradigm of the High Renaissance, merging Classical philosophy with perfected perspectival space, animated figures, and a composition of majestic balance.This essential introduction explores how in just two decades of work, Raphael painted his way to legendary greatness. With highlights from his prolific output, it presents the mastery of figures and forms that secured his place not only in the trinity of Renaissance luminaries but also among the most esteemed artists of all time. About the series:Each book in TASCHEN’s Basic Art series features: a detailed chronological summary of the life and oeuvre of the artist, covering his or her cultural and historical importance a concise biography approximately 100 illustrations with explanatory captions Божественні форми: Небесна грація та людську велич головного майстра епохи Відродження В історії мистецтва ми, зазвичай, знайомі тільки з найбільш шанованими майстрами. Художник і архітектор епохи Відродження Рафаель Санті (1483-1520) — одна з таких зірок. Людина, яку ми називаємо просто Рафаелем, упродовж століть вважався найбільшим художником епохи Відродження. На думку деяких, він навіть перевершив своїх не менш знаменитих, не менш іменитих сучасників - Леонардо та Мікеланджело.С 1500 по 1508 рік Рафаель працював по всій центральній Італії, особливо у Флоренції, де закріпив за собою репутацію художника портретів і чудово виконаних мадонн, архітектурних ікон церковної віри. У 1508 році він був спричинений у Рим папою Юлієм II і пізніше почав створення амбітної фрески для Станці делла Сегнатура в скрипсі. У цьому залі «Афінська школа» Рафаеля вважається парадигмою Високого Відродження, об'єднуючи класичну філософію з досконалим перспективним простором, одушевними фігурами та композицією величної рівноваги.В цьому істотному введенні розповідається про те, як усього за два десятиліття роботи Рафаель проклала собі шлях до легендарної величини. У ньому представлені основні моменти його плідної діяльності, а також майстерське володіння фігурами та формами, що забезпечило йому місце не тільки в еволюції світил епохи Відродження, але й серед найшанованіших художників усіх часів. Про серію: Карколомна книга серії «Основи мистецтва» від TASCHEN включає: підробне хронологічне викладення життя і творчості художника, що охоплює його культурне й історичне значення, розібрана біографія приблизно 100 ілюстрацій із пояснельними підписами